中国大戏院投资制作的全新话剧《红白玫瑰》，将于7月5至7日亮相“演艺大世界·中国大戏院2019国际戏剧邀请展”。该剧由中国大戏院艺术总监田沁鑫任总导演，上海戏剧学院青年话剧团演出。中国大戏院参与投资出品该剧，意味着中国大戏院在内容产出方面开始从产业下游向前端布局，尝试向“有自制剧目出品的剧场”升级转型。

　　话剧《红白玫瑰》让张爱玲经典小说《红玫瑰与白玫瑰》中的一众人物颠覆性别，从1944年的民国“惊情穿越”来到2019年的职场，留洋归来的男振保变成了职场丽人女振宝，红白玫瑰顺势化身为男性更换了行头。虽然成为了当代青年，他们的情感故事依旧逃不脱张爱玲的文本，需要面临爱情与欲望如何安放的问题。而该剧也是田沁鑫与张爱玲的第三度隔空对话。

　　“爱情本来并不复杂，来来去去不过三个字，不是我爱你，我恨你，便是，算了吧，你好吗？对不起。”张爱玲的《红玫瑰与白玫瑰》围绕一个男人和两朵玫瑰，展开的“白月光与蚊子血”、“朱砂痣与饭粒子”的精妙比喻及叙述，被一代又一代的年轻读者视作恋爱必修课。

　　2007年，田沁鑫将这部小说改编为同名话剧，并邀来秦海璐、辛柏青等主演。“明星版”《红玫瑰与白玫瑰》用透明的玻璃长廊将舞台一分为二，两个佟振保和两朵“红、白玫瑰”在左右两侧不时穿梭，比喻现实中人们时常在回忆与想象之间沉迷。导演在手段上做出的大胆尝试与结构改进，让这部作品受到众多观众的追捧，被誉为“改编别出心裁，让张爱玲的文字走得更远。”

　　2010年，田沁鑫又推出“时尚版”《红玫瑰与白玫瑰》。这版将时代背景由1940年代的旧上海移植到21世纪，故事紧密围绕80后的事业、感情和生活等展开，视角也从男性转换成女性，一男二女的人物关系变成一女二男，同样引发观众的共鸣。

　　即将亮相的全新话剧《红白玫瑰》，脱胎自两个版本的精华。该剧舞美视觉、演员着装等都将追求时尚质感，以创新形式关注当下社会生活、热点话题。剧中，张爱玲关于爱情及婚姻的犀利机警文字，将以集体说唱、网友群聊等方式，传递给今天的观众。“忠诚”、“小三”、“出轨”、“隐婚”等现代都市爱情的关键词，也会在本剧出现，可谓全面解剖现代人的“渴爱症”——渴望的渴，爱情的爱，病症的症。

　　更为关键的是，剧中的女振宝将由两名靓丽十足的女演员共同饰演。“一角两人”时而撕裂时而和解的处理，立体地道出都市男女心中最为真实的爱欲情仇，也将写作《红玫瑰与白玫瑰》时只有24岁的张爱玲，埋藏于字里行间的活泼与毒辣，巧妙还原于舞台，仿佛张爱玲“来到”了2019年。

　　谈及第三度碰撞张爱玲的原因，田沁鑫称是被原著中一句“即使受了很多苦，我们还是应该选择爱”触动，想知道在女性掌握越来越多话语权的今天，张爱玲如果亲临，是否仍然能够用特别“都市”的方式，妥善解决爱情难题。田沁鑫也想借关注视角的转变，用张爱玲的智慧与幽默，帮助现代人，尤其年轻人，厘清何为欲望何为爱情。

　　话剧《红白玫瑰》演出结束，7月另有一部中国话剧和两部英国戏剧，将在“中国大戏院2019国际戏剧邀请展”中与观众见面。

　　7月12至14日，中国煤矿文工团话剧团制作，青年导演杨浥堃编剧、导演的《五脊六兽》将会上演。该剧借一对父子下江南时购买“冥途路引”的故事，探讨中国传统文化中关于生死的奇特见解，风格轻松灵动，手法诙谐幽默，可谓用一次穿越黑夜的“温情旅行”，制造出一场风趣十足的“低温喜剧”，得到过郭德纲和于谦的推荐。

　　英国巡回剧团艺术总监理查德·泰曼执导的《奥赛罗》，将于7月18至21日亮相。这版《奥赛罗》自2017年首演以来，已在英国各地巡演多场，备受好评。该剧用一根根白炽灯管和带有emoji符号表情的气球等简单道具，制造出简洁而不失现代感的舞台，描绘偏见与谎言是如何唆使一位将军，亲手毁灭自己生活的同时，将莎士比亚400年前写下的故事，以种族作为全新主题向当代观众传递信息。爱情与嫉妒、欲望与背叛、宗教与辩论、刺痛与幽默，精妙融合在舞台之上。

　　之后的7月26至28日，英国霓海剧团将为上海大戏院的观众带来音乐戏剧《手提箱里的死狗》。这部根据诗人兼剧作家约翰·盖伊经典讽刺剧作《乞丐歌剧》改编的作品，融合了多种艺术手段，以飞扬的想象力甚至有些古怪的方式，解构了百年前讽刺资本社会不公与腐败的故事。当表演、音乐、舞蹈和木偶融为一体，舞台上出现真正意义上的魔幻时刻，不仅会让观众兴奋地发笑，也会让他们倒吸一口凉气，仿佛进入虚拟世界。